職業(yè)生涯規(guī)劃書在服裝設計個人工作者的職業(yè)生涯中起著指引的作用，可以幫助服裝設計個人工作者分析職業(yè)生涯的現狀以及未來的發(fā)展前景。 以下是小編精心推薦的一些服裝設計個人職業(yè)規(guī)劃分析范文，希望你能有所感觸!

　　服裝設計個人職業(yè)規(guī)劃分析范文(一)

　　作為一名當代大學生，為了能讓自己在這個人才爆炸的信息時代脫穎而出，應該學會為自己籌劃未來，為自己定下人生的發(fā)展計劃。在老師的正確引導下，我制定的職業(yè)生涯規(guī)劃如下：

　　一.分析階段

　　1。自我分析

　　(1) 性格

　　經過測試的結果，我的性格是具有友善、負責、認真、忠于職守的特點，只要我認為應該做的事，不管有多少麻煩都要去做，但卻厭煩去做我認為毫無意義的事情。 務實、實事求是，追求具體和明確的事情，喜歡做實際的考慮。善于單獨思考、收集和考察豐富的外在信息。不喜歡邏輯的思考和理論的應用，擁有對細節(jié)很強的記憶力，諸如聲音的音色或面部表情。 與人交往時較為敏感，謙遜而少言、善良、有同情心，喜歡關心他人并提供實際的幫助，對朋友忠實友好，有奉獻精神。雖然在很多情況下我有很強烈的反應，但通常不愿意將個人情感表現出來。 做事有很強的原則性，尊重約定，維護傳統(tǒng)。工作時嚴謹而有條理，愿意承擔責任，依據明晰的評估和收集的信息來做決定，充分發(fā)揮自己客觀的判斷和敏銳的洞察力。

　　(2) 愛好與特長

　　愛好擅長繪畫和寫作，形象思維強，藝術創(chuàng)作能力強，表達能力較強。

　　(3) 適合的工作

　　經過性格與特長的整理分析，我很適合從事平面設計和工業(yè)設計工作。

　　2。專業(yè)分析

　　(1)平面設計

　　它涵蓋的職業(yè)范疇包括：商業(yè)環(huán)境藝術設計、商業(yè)展示設計，商業(yè)廣告設計、書籍裝幀設計、包裝結構與裝潢設計、服裝設計、工業(yè)產品設計、商業(yè)插畫、標志設計、企業(yè)CI設計、網頁設計等。

　?、僖匾晫I(yè)資料和各類信息的收集和整理

　　專業(yè)資料和各類信息的收集積累在平面設計的學習提高過程中是十分必要和

　　基礎的。

　　采取的方法：這是一項長期不能間斷的持久工作。有許多初學者在做設計時，常常會為不能獲得創(chuàng)意而感到很苦悶，這是一種正?，F象。因為，人的思維能力增強是通過不斷的學習和實踐獲得的，人腦對某類信息接受和儲存的越多，相關的思維能力也就越強 。因此，要想改變這種狀況，首先必須要認真做好專業(yè)類資料的收集和積累。 需要特別指出的是：獲得了資料不等于真正擁有了資料。所謂“外行看熱鬧，內行看門道”，要想從資料中看 出“門道”，為水平的提高帶來幫助，僅流于表面的、泛泛地瀏覽是不會帶來效果的，特別是涉及平面的造型 形態(tài)、材質運用、配色方法以及飾物使用等具體設計技巧方面的掌握，建議在研讀的基礎上去背誦記憶，記憶 的款式越多，就越能尋找到設計變化的方法和規(guī)律，如此，不僅能磨煉出對流行的感覺，對設計創(chuàng)新也會變得 有辦法，而不至于在設計時一籌莫展了。“熟讀唐詩三百首，不會作詩也能吟”的道理是同樣適用于平面設計 的學習，這種方法看起來雖然顯得有些笨，卻十分管用的。當然，在學習過程中，光靠積累本專業(yè)的信息資料 是遠遠不夠的，因為從平面中再生平面的設計方法，盡管很實用，但從更高要求來看，它很難擺脫他人構思的 影響，難以獲得創(chuàng)新和超越。因此，我們需要更廣泛地獲取專業(yè)以外的各種信息，比如科技發(fā)展的成果、文化 的發(fā)展動態(tài)、各種藝術門類的作品以及存在于文學、哲學、音樂中的反映意識形態(tài)的各種思潮和觀念等，以此 來扣寬知識面，增長見聞，博采眾長，從中獲得更多的啟迪進而產生更好的想法。 此外，面對瞬息萬變、錯綜繁復的各種信息，我們必須學會用科學的方法對其進行歸納整理，以方便儲存和應 用，更及時刪除過時無用的信息，捕捉最新、最有價值的信息，為我們真正使用好信息帶來方便。尤其是各種 非專業(yè)信息，一般并不能拿來就可以直接使用，它需要設計師學會梳理、提煉、轉化和升華。這些都是學習和 工作能力的體現，擁有這種能力不僅讓你在學習階段得到事半功倍效果，而且在你今后漫長的職業(yè)生涯中也會 受益無窮。

　?、?要善于在模仿中學習提高

　　模仿行為是高級生命共有的本性特征。記得濟寧海天學校陸老師說過：“模仿是學習的結果”。在學習過程中 使用模仿手段，從行為本身來看，應該算是一種抄襲，是創(chuàng)造的反義詞，它不能表現出自己的技術或能力有多 好，但是，應該看到，許多成功的發(fā)明或創(chuàng)造都是從模仿開始的，模仿應該視為一種很好的學習方法。

　　采取方法： 不能期待一夜就能妙筆成花，應該老老實實地從模仿他人的設計開始，這就如同學習書法需 要臨摹一樣，都要把模仿作為學習的入門起點。因此，我想對初學者提出的建議是：要盡快找到你飲佩和喜歡 的設計師，并從現在就開始有意識地模仿他的設計技巧和風格，以此來培養(yǎng)感覺和練習技巧。在這個學習階段 ，還需要不斷地“喜新厭舊”，從這里學到一點，再從那里學到一點，最終你能發(fā)現自己的長處，并且形成自 己的設計風格。 任何一種好的學習模式都需要正確的方法，如果你對別人作品的模仿是一成不變的，那不是真 正意義的學習，學會舉一反正，才是模仿學習的意義所在。

　?、?要不斷提高審美能力，樹立起自我的審美觀

　　審美能力，也稱“審美鑒賞力”。是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特征的能力，也就是說，人們 在對自然界和社會生活的各種事物和現象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想象力和創(chuàng)造 力。作為設計師，培養(yǎng)和提高審美能力是非常重要的，審美能力強的人，能迅速地發(fā)現美、捕捉住蘊藏在審美 對象深處的本質性的東西，并從感性認識上升為理性認識，只有這樣才能去創(chuàng)造美和設計美。單憑一時感覺靈 性而缺少后天的藝術素養(yǎng)的培植，是難以形成非凡的才能底蘊的。

　　采取的方法：事實上，我們每一個智商正常的人都能夠去欣賞美，這是人先天就具備的認識能力，英國哲學家赫伯特特殊里 德曾說：“感覺是一種肉體的天賦，是與生俱來的，不是后來得的。”他又說：“美的起點是智慧，美是人對 神圣事物的感覺上的理解。”可見，感覺是人人都具備的，但在美的事物面前，人們所獲得的審美享受是審美 能力和鑒賞能力的高低有很大關系。我國有句成語叫“對牛彈琴”，常用來諷刺說話辦事不看對象的人。在現 實生活中，人與人之間的確是存在著審美能力上的差異，審美能力的形成和提高雖然與人的生理進化有關，但 更重要的是來源于文化藝術知識的獲取和美感熏陶，來自不斷的學習和實踐。在設計領域取得偉大成就的設計 大師們，都是依深厚的功底素養(yǎng)，來施展他們出色的設計才華的。因此，你若想學平面裝設計，就必須要多接 觸相關的藝術門類，比如聽音樂會、多看藝術展覽，讓各種藝術的美不斷地感染你、熏陶你，使你不斷加深對 美的理解和認識，從而使你具有非同一般的藝術品味。要記住，不要在意別人說你眼高手低，相反地，我認為 這種評價是值得高興的，因為，只有“眼高”的人才能促使“手高”，眼不高的人，手永遠也不會高起來。

　?、?要盡快讓自己變得敏感起來

　　設計創(chuàng)作的最初靈感和線索往往來自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也許就蘊 含著許多閃光之處，如果設計師對此熟視無睹，不能發(fā)現它們的存在，就不能及時地去捕捉它們和利用它們， 那么，許多有用的設計素材就會失之交臂。

　　采取的方法：因此，從學習之初，就要注意培養(yǎng)自己對事物的敏感性，這一點是十分重要的。所謂的敏感，是指人的心理或 生理上對外界事物的快速反應。設計師能從外界任何的景觀或者事物中，對其具有的形象特征、色彩情感、質 地美感等做出快速反應，通過心理活動產生豐富的聯想，就能激發(fā)出設計靈感，從而獲得創(chuàng)作上的突破。設計 出著名的翹肩造型，并為他帶來巨大的社會聲譽和商業(yè)利益。 可見，能從看似乎平凡的事物、司空見慣的事物中發(fā)現有意思的、有趣的、有價值的東西，對于我們是多么重 要，這種能力的具備是成就一名出色的設計師的重要素質之一，作為學習者，不能不加以重視。

　?、?要盡快讓自己變得時尚起來

　　我們知道，你的作品是否受到市場的歡迎，很大因素取決于是否有時尚性和流行性。

　　取得方法：我們難以想象一個觀念陳 舊、衣著落伍的設計師能做出非常時髦、時尚的作品。當然，要使自己變得時尚不一定都得靠外表，關鍵是， 要讓自己的心變得有強烈的時尚感，要讓自己的思想變得更具現代意識。

　?、?要主動為自己創(chuàng)造實踐的機會

　　有許多在校學生常常抱怨學校安排的實踐教學太少，坦白地講，這的確是現有教學上存在的問題，要想改進， 需要時間，因為這涉及眾多方面原因，學校的單方面努力是不夠的。 但是，我們決不能因為學校在實踐教學上的不足和困難而放棄主動學習的機會。大家知道，設計是一門實踐性很強的學科，只有通過不斷的實踐才能真正認識設計，才能獲得更多的直接經驗，才能做出真正好的有用的設計。

　　采取的方法：在不影響正常校內學習的情況下，要主動為自己創(chuàng)造實踐的機會，比如參加各種 時裝賽事、去服裝企業(yè)兼職、給在企業(yè)服務的學長做助手等，雖說你不一定能輕易地獲得機會，但要相信一點 ，機會一定是為努力付出的人而準備的。

　?、?要學會與人溝通、交流和合作

　　作為一個優(yōu)秀的設計師，要想順利的、出色的完成設計開發(fā)任務，使自己設計的產品產生良好的社會效益和經 濟效益，離不開方方面面相關人員的緊密配合和合作。例如，設計方案的制定和完善需要與公司決策者進行離 榷;市場需求信息的獲得需要與消費者以及客戶進行交流;銷售信息的及時獲得離不開營銷人員的幫助;各種 材料的來源提供離不開采購部門的合作;工藝的改良離不開技術人員的配合;產品的制造離不開工人辛勤勞動 ;產品的質量離不開質檢部門的把關;產品的包裝和宣傳離不開策劃人員的努力;市場的促銷離不開公關人員 的付出。 因此，作為優(yōu)秀的設計師，必須樹立起團隊合作意識，要學會與人溝通、交流和合作，這方面的能力，需要在 校學習期間就開始注意鍛煉和培養(yǎng)，并努力使之成為一種工作習貫，這對今后開始工作會十會有益。

　　(2)工業(yè)設計

　　主要就業(yè)范圍：造型設計、包裝設計、室內設計、效果圖設計、模型設計、商業(yè)策劃、舞臺布置等。

　　真正的工業(yè)設計基于 工程 + 藝術 + 市場 三方面的結合 ，真正好的工業(yè)設計 = 創(chuàng)新(多方面的如功能，制造方法，材料，社會需求等等)

　　采取的方法：在以上平面的設計方法的基礎上，還要熟練掌握以下知識：美學 、分析、色彩、電腦、開發(fā)、 設計戰(zhàn)略、制圖、手繪 、經濟學 、工程學、環(huán)境因素、 估算 、評估 、三維造型、平面、 人體工程學、實施、 明與創(chuàng)新、 交互設計、 市場、材料、制造、模型制作 、樣板制作、攝影、 計劃、觀點、預測、條款、快速可視化 、法規(guī)、 渲染 re、 研究 、雕塑、符號學 、風格、 技術、 材質、 可用性測試、 用戶需求 、用戶案例 、讀寫能力 。

　　3。工作分析

　　(1)平面設計招聘要求

　?、?兩年以上的工作經驗，②三種以上的平面設計軟件，③熟悉印刷前期流程，④有自己的作品，⑤有相關證件，⑥有獲獎作品，⑦有成功的設計案例。

　　(2)工業(yè)設計師招聘要求

　　① 三到五年工作經驗(家用電器、數碼產品，IT產品)，②對于設計趨勢有敏銳的直覺，③能夠針對設計的趨勢的理解和設計的分析自由運用到實際當中，④良好的團隊合作能力，⑤能熟練使用各種2D/3D設計軟件，⑥對產品結構、模具、材料和加工工序有較全面的理解，⑦具有敏銳的市場感知力，⑧善于理解客戶需求的充分分析并尊重市場，⑨有一定的外語背景。

　　4。發(fā)展路徑分析

　　我的最終目標是由平面設計師逐漸轉向工業(yè)設計師，主要的發(fā)展路徑是：設計助理→平面設計師→工業(yè)設計師→資深設計師→設計總監(jiān)。

　　二.儲備階段

　　1。儲備專業(yè)技能：在全部掌握學校的專業(yè)課的基礎上，自學相關的專業(yè)內容。包括上面專業(yè)分析和工作分析中所包含的所有應該具備的專業(yè)知識。

　　2。 儲備相關證件：四級、六級、國三、市場營銷第二學位。通過考取這些證件的同時沃野滿足了應聘時的部分要求(⑦具有敏銳的市場感知力，⑧善于理解客戶需求的充分分析并尊重市場，⑨有一定的外語背景)。

　　3。 儲備自己的作品：整理自己大學期間課程及參加活動所完成的成功的作品。

　　4。 儲備學歷：考研。

　　5。儲備工作經驗：(1)學校--科技立項(網站設計)，(2)社會--兼職一份與本專業(yè)有關的工作。

　　6。儲備獲獎作品：多參加校內外組織的設計大賽。

　　7。儲備團隊合作能力：在科技立項中與小組中的每個成員共同前進。

　　以上是通過專業(yè)分析和工作分析總結概括出的儲備內容。

　　三.執(zhí)行階段

　　1。大一

　　通過在學校的團支書，儀仗隊、校學生會的工作中充分鍛煉了自己的組織能力和活動策劃能力，表達能力;通過自己在校外的麥當勞兼職工作中逐漸儲備了應該具備的團隊合作能;通過參加學校組織的各項比賽充分展現了自己的表現力和平和的心態(tài)。

　　2。大二

　　在平日的學習中十分注意專業(yè)的學習，嚴格要求自己，曾利用課余時間自行制作改造設計手工品并在市場中銷售，最終取得滿意的經濟效應，現在正在和班級4名同學進行網站設計的科技立項，最后這階段有一個未完成能的目標，就是考過四級口語分數線。

　　3。大三

　　在這個學期開學前我會找一份與本專業(yè)相關的工作，在工作中不斷學習，不斷儲存工作經驗，珍惜鍛煉的機會，在大三的上半學期報取市場營銷第二學位和核考取國三證，下半學期就會進行考研班的學習(已報名)，這個期間我會一直加倍學習專業(yè)課，在課余時間會盡量多攝取對本專業(yè)相關上網專業(yè)知識和非專業(yè)知識，并且會通過各種途徑參見有關設計的大賽。

　　4。 大四

　　大四上學期是考研的沖刺的階段，我會在抓緊復習本專業(yè)考研的同時，也會去往招聘會體驗，增加自己的應聘的經驗，并且了解多一些當今市場所需要的方向，當然，這期間，我最關鍵的是備戰(zhàn)考研。

　　5。 畢業(yè)一年

　　大學畢業(yè)后，考研早已落下帷幕，在公布結果后，我會為自己準備兩種后序方案：

　　(1)考上

　　這是最好的結果，如果考上我理想的學校，我會利用讀研的期間找一份與本專業(yè)有關的兼職工作，在畢業(yè)后我會選擇以下類型的公司：

　?、?是大型外企。比如LG，三星等。這類企業(yè)對于應屆畢業(yè)生來講還是具有很強的吸引力的。待遇高，發(fā)展?jié)摿Υ螅瑱C會多多等等，都是吸引畢業(yè)生的原因。當然，條件優(yōu)厚也就意味著機會較少，還意味著競爭激烈。

　?、?是國內大型通訊類企業(yè)。比如中興，華為等。這類企業(yè)吸引力也是非常大的。待遇較高，發(fā)展?jié)摿Υ?，機會多。和大型外企一樣，競爭也就相對激烈。

　?、?是國內大型企業(yè)。如聯想，海爾，夏新，TCL等。這類企業(yè)相對福利較好，發(fā)展?jié)摿σ埠艽?，機會也很多，可以學到很多東西。但是薪資方面參差不齊，有的企業(yè)待遇較高，有的就非常低，這是值得注意的一點。

　?、?是手機設計公司。手機設計公司是近幾年來新出現的一類公司。國內的手機設計公司良莠不齊。一些的專業(yè)手機研發(fā)設計公司，如德信無限，晨訊科技，龍旗控股等，在待遇，福利，發(fā)展?jié)摿Φ鹊确矫嬉簿哂邢喈數膬?yōu)勢。

　?、?是大型的專業(yè)設計公司。如深圳嘉蘭圖等。這些公司規(guī)模都很大，有的已經不僅僅局限于工業(yè)設計，開始向ODM發(fā)展。發(fā)展勢頭迅猛，待遇等各方面都非常不錯。

　　(4)考不上

　　如果自己沒能一次考取，我會選擇畢業(yè)后直接就業(yè)，雖然自己沒能如愿考上，但在努力備考中我已經將本專業(yè)的內容更精細的鞏固了一遍，已對自己的專業(yè)水平有了相當的信心，但由于一些大公司的對學歷和經驗有限制，我會選擇一些規(guī)模較小的公司就業(yè)，如：各類中小型企業(yè)。一些中小型企業(yè)會設有平面設計部門。這類企業(yè)的設計部門一般規(guī)模都比較小。還有是為數眾多的小型設計公司。小型設計公司近幾年來發(fā)展迅猛，如雨后春筍。特別是在深圳。據說每天都有新的設計公司注冊成立。這類公司一般人數較少，業(yè)務范圍可能也不是很廣，對員工招聘的要求也不是很高。但我畢業(yè)會選擇應聘自己的家鄉(xiāng)哈爾濱的設計公司 。再熟悉的環(huán)境進行工作，這樣使自己能在較快的集中精力在工作上，把自己工作能力提高，為以后的發(fā)展途徑打下堅實的基礎。在這個時期我主要研究平面設計，因為工業(yè)設計對設計師的要求非常高，剛畢業(yè)的我儲存相關的能力還不多，從事平面設計工作，技術難度較低，人才需求量又比較大。畢業(yè)后可以從事廣告公司、企劃公司、圖文設計公司、出版行業(yè)、企業(yè)宣傳策劃部門及其他需求平面設計師領域的相關平面設計工作。

　　6。 畢業(yè)三年

　　如果畢業(yè)后第一個方案，我會在干好本職工作的基礎上向本公司的高級設計師再邁進一步。如果我選擇后者的方案，我會在工作三年后進行跳槽，向中大型企業(yè)進軍，逐漸邁向最終的目標。

　　7。 畢業(yè)五年

　　此時的無論走的哪個方案，我都會努力把自己打造成一名成功的工業(yè)設計師，在這個過程我尋求穩(wěn)定，當達到自己的要求時我會穩(wěn)中求進，以后的職業(yè)生涯會趨向平穩(wěn)。

　　服裝設計個人職業(yè)規(guī)劃分析范文(二)

　　作為一名服裝設計師，除了具備上述的知識和技能之外，還有一個非常重要的因素，即設計師的人格。俗一點講，即：要做名師，先做好人。文一點講，應是德才兼?zhèn)洹＿@里的德品不正，不講信譽，自私自利，遇事先斤斤計較個人的得失，豪無奉獻精神，那么，在工作中也就很難賣力氣去敬業(yè)，很難替別人著想，也就無法與人合作?，F代企業(yè)在組織結構上是一個軍事化的分工合作的集團，不是任何個人能完成所有部門和工種的工作的。因此，設計師必須擺正自己的位置，切不可高高在上，盛氣凌人，目空一切。能否與別人合作，特別是能否與比自己能力強的人合作，往往是一個設計師能否成功的關鍵。俗話講：一個好漢三個幫，在風格的魅力，在其周圍聚攏著一大群心甘情愿地與同甘共苦的能人。目前，政治的穩(wěn)定，經濟的騰飛，服裝業(yè)的發(fā)展為我們的設計師施展才華提供了天時、地利的大好環(huán)境和歷史機遇，而能否成功，在某種程度上講，關鍵在于人和這個因素的把握。人和的現代意義即在工作中能處理好人與人之間的關系，能很好地與人合作，能承認他人的長處，能容人，會用人。

　　另外，在市場上與同行競爭時，也要堂堂正正，千萬不要靠拆別人的臺來抬高自己。文人相徑，同行是冤家這種過去小農經濟時代的陋習不是我們這個時代所需要的。三、設計師的行為方式：會工作、會學習、會生活。

　　(1)工作積極主動，要全力投入，興趣濃厚，體現主人翁精神。

　　(2)與公司和企業(yè)合作，把它當做你的客戶，讓他光顧你的才華，向他推薦你的概念。

　　(3)有敬業(yè)與團隊精神，任何一個項目，都是通過團隊共同的力量與完成實現地，用普通的方法使工藝方面達到最佳的效果。

　　(4)設計師藝術的創(chuàng)造者，又是服裝人。自己高于他人，高于企業(yè)，所以為了事業(yè)，為了自己所干的這份工作，盡到自己的責任。對本行業(yè)要有一種摯著的追求，創(chuàng)新探索的精神，雖然工作很辛苦，但又苦中求樂，倍感幸福(5)有較強的設計質量意思，較高的工作效率，快、捷、勤、節(jié)、美。

　　(6)應時刻站在投資者的角度運作市場，只能成功，不能失敗，給企業(yè)至少要有一個安全感，減少冒險數。

　　(7)懂得推銷自己，是一位很好的推銷員，有計劃有市場數據支持你的設計。要善于表達。多溝通思想。，(8)有準確地領悟能力，全面地統(tǒng)籌能力，充分的展示能力。

　　(9)懂服裝市場以及品牌運作狀況，懂得欣賞品牌的優(yōu)勢。向客戶學習，因為他們代表一定的消費群體，相信他們的直覺，根據他們的意見，正確的分析，總結與判斷。

　　(10)對市場要有了解，觀察、分析、主導與開發(fā)的能力，(懂得看爆款，發(fā)現哪些好買，發(fā)現哪些還有開發(fā)的)，深入市場，不能閉門選車，坐享其成，更不能意想天開。有獨當一面的能力。

　　(有計劃→嚴把關→下放工作→任務達標→整盤貨的運作)。

　　(11)學會制作故事版(sforybody)：為設計部內部團隊溝通版，為市場配合版，設計師系列版：個人品牌，品牌系列版：市場品牌(12)設計方案短頻快，贏利高，藝術與實用相結合。(即學院派與市場派相結合)。

　　(13)掌握服裝設計的六個基本條件：即who什么人穿?when什么時候穿?where什么場合穿?what穿什么?why為什么這么穿?how怎么樣穿?

　　(14)痛痛快快地工作，痛痛快快玩，愉愉快快的學習與生活。前衛(wèi)、激情、自信、樂觀、青春總之，作為一名合格的服裝設計師，優(yōu)秀的品德是首要條件。

　　1、繪畫基礎與造型能力

　　繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一。當然，以前的設計大師也有個別不會畫畫的，但他需要在其他方面有更杰出的表現。但有些人即使通過在學校系統(tǒng)地學習和培訓，仍然不能很好地用繪畫方式表達設計意念的話，那將為自己的創(chuàng)作帶來很大的困難。

　　只有具備了良好的繪畫基礎才能通過設計的造型表現能力以繪畫的形式準確地表達設計師的創(chuàng)作理念，另一方面在設計圖的過程當中也更能體會到服裝造型重的節(jié)奏和韻律之美，從而激發(fā)設計師的靈感。

　　20世紀初包豪斯曾經提出設計的目的是人而不是產品，特別是服裝，本身就是人體的外部覆蓋物，與人體有著密切的關系，作為設計師只有對人體比例結構有準確、全面的認識，才能更好地、立體地表達人體之美，這是設計的基礎。

　　2、豐富的想象力

　　獨創(chuàng)性和想象力是服裝設計師的翅膀，沒有豐富想象力的設計師技能再好也只能稱為工匠或裁縫，而不能稱之為真正的設計市。設計的本質是創(chuàng)造，涉及本身就包含了創(chuàng)新、獨特之意。自然界中的花鳥樹木、我們身邊的裝飾器物/豐富的民族和民俗題材，音樂、舞蹈、詩歌、文學甚至現代的生活方式都可以給我們很好的啟迪和設計靈感。千百年來，服裝的歷史長河中正是由于前人豐富的想象力和獨創(chuàng)的精神才給我們留下了豐厚的寶貴財富。

　　在西方服裝設計史上，那些備受矚目的署名服裝設計師們均以其獨特的創(chuàng)造力和想象力再設計上出其巧思。特別是20世紀30年代頗具影響力的意大利女設計師——夏波瑞莉竟將鞋子設計成帽子扣在頭頂，將口袋設計成抽屜狀，其豐富的想象力及形象幽默、大膽別致的設計風格備受后人推崇。

　　3、對款式、色彩和面料的掌握

　　服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。

　　服裝的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節(jié)造型，是設計變化的基礎。外部輪廓造型由服裝的長度和緯度構成，包括腰線、衣裙長度、肩部寬窄、下擺松度等要素。最常見的輪廓造型有a“型、x”型、t型、h型、o型等。服裝的外部輪廓造型形成了服裝的線條，并直接決定了款式的流行與否。部件細節(jié)的造型是指領型、袖型、口袋、裁剪結構甚至衣褶、拉練、扣子的設計。：

　　服裝的色彩變化是設計中最醒目的部分。服裝的色彩最容易表達設計情懷，同時易于被消費者接受。火熱的紅、爽朗的黃、沉靜的藍、圣潔的擺、平實的灰、堅硬的黑，服裝的每一種色彩都有著豐富的情感表征，給人以豐富的內涵聯想。除此之外，色彩還有輕重、強弱、冷暖和軟硬之感等，當然，色彩還可以讓我們在味覺和嗅覺上浮想聯翩。熟練掌握和運用服裝面料特質是以未成熟的設計師所應具備的重要條件，設計師首先要體會面料的厚薄、軟硬、光滑粗澀、立體平滑之間的差異，通過面料不同的懸垂感、光澤感、清透感、厚重感和不同的彈力、垂感等，來悉心體會其間風格和品牌的迥異，并在設計中加以靈活運用。

　　不同質地、肌理的面料完美搭配，更能顯現設計師的藝術功底和品位。服裝款式上的各種造型并不僅僅表現在設計圖紙上，而是用各種不同的面料和裁剪技術共同達成的，熟練地掌握和運用面料設計才會得心應手。

　　服裝的款式、色彩和面料這三部分缺一不可，是設計師必須掌握的基礎知識。對款式、色彩、面料基礎知識的掌握和運用也一定程度能反映出一個設計師的審美情趣、品位和藝術功底。

　　4、對結構設計、裁剪和縫制的理解

　　對結構設計、裁剪技術的學習，也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。結構設計是款式設計的一部分，服裝的各種造型其實就是通過裁剪和尺寸本身的變化來完成的。如果不懂面料、結構和裁剪，設計只能是紙上談兵。不要以為在公司里結構設計、裁剪是打版師傅的事情，只會畫圖、不懂打版的設計師肯定不是一個完美、成熟的設計師。不懂紙樣和結構變化，設計就會不合理、不成熟，甚至無法實現。

　　學校里的學生經常會遇到這樣的問題，由于自己還不會打版，參加大賽的服裝只能請師傅打版，但自己畫的是一種效果，做出來完全走了型，沒有達到想要的效果。由此可見，打板本身直接決定了服裝的造型和整體效果。20世紀里有許多大師都是直接從服裝的裁剪和結構入手，并把這些作為十分重要的設計語言，如巴倫夏卡、朗曼、威奧內特、三本耀司等。仔系研究大師們的作品我們可以看到，服裝的結構設計深富內涵、表現力獨特，其深沉、含蓄而不張揚的風格非常值得細細品味。如果不精通裁剪和結構設計，我們對作品的欣賞只會停留于膚淺的表面，設計也只能是一個空架子、經不起推敲和考驗。

　　縫制也是服裝設計的關鍵，不懂的各種縫制技巧和方法，也會影響我們對結構設計和裁剪的學習?？p制的方式和效果本身也是設計的一部分，不同的縫制方式能產生不同的外觀效果，甚至是特別的肌理效果。有的設計師借助縫紉效果作為設計語言來嘗試新的效果，這種手法在誠意設計中非常普及。這就要求設計師要熟知服裝行業(yè)中的各種加工設備及服裝縫制專用機件，對針織、梭織的加工工藝了如指掌，才能在設計運用中得心應手。

　　5、對服裝設計理論及歷史的了解

　　服裝設計的初級階段是對一些基礎技法和技能的掌握，而成功的服裝設計師更重要的是應具備設計的頭腦和敏銳的創(chuàng)作思維，只掌握基礎技能、能畫漂亮的效果圖是遠遠不夠的?，F在的藝術院校服裝設計專業(yè)都開設有服飾理論課程，學生通過這些課程可以了解中外藝術史、設計史、服裝史和服飾美學等理論知識，同時還能開闊學生的眼界、拓寬設計思路，啟發(fā)他們的設計靈感。

　　特別是學習中外服裝發(fā)展史，其源遠流長的服飾演變能為我們提供諸多的設計靈感，古埃及風格、古希臘風格、哥特風格、巴洛克、洛可可風格這些在現代服裝大師的作品中隨處可見。只有了解中西服裝發(fā)展的歷史，理解現代服飾的演變，才能在設計史立足于現代并預測未來。了解中西服裝發(fā)展史的變化，也會使你更深地體會中西服飾的差異，市自己明白身為東方的服裝設計師應該如何面對西方服飾、如何在設計中體現民族風格、如何在世界服飾舞臺中贏得一席之地。

　　6、對20世紀服裝發(fā)展史和大師風格的掌握

　　了解和掌握2世紀服裝發(fā)展史及大師的風格是成為服裝設計師的一條快捷之路。從20世紀初期的channel到本世紀初的加里亞諾，每一位設計大師都為我們在服裝史上留下了恒美的一筆：20、30年代優(yōu)雅浪漫的低腰露背裝;50年代典雅富貴的高級時裝;60、70年代叛逆怪異的嬉皮士/朋克服飾;80年代寬肩、松身男性化職業(yè)女裝;90年代型甘迷人的蕾絲、**服飾……只有深入學習20世紀服裝的發(fā)展歷史，才能理解那個時代大師們的設計風格和藝術表現，從而借鑒到自己的服裝設計當中。

　　20世紀80至90年代，德國的設計大師卡爾66;拉格費爾任channel公司的首席設計師，為了扭轉channel公司當時的困境、為其注入新的活力，卡爾66;拉格費爾首先從熟悉夏耐爾品牌的設計風格開始著手，以致于對channel幾十年歷史中的每一個款式，他都可以一邊默寫一款一邊講解。在充分了解channel風格和設計歷史之后，卡爾66;拉格費爾一改channel套裝的沉悶和單調，推出了90年代粉彩、**的channel套裝，使channel服飾重振旗鼓，再次贏得年輕女性的喜愛，從而恢復了channel品牌往日的活力。

　　可見，每一位設計師都要付出相當的努力，方能使設計的作品獲得認可和成功!這就是服裝設計師職業(yè)規(guī)劃：服裝設計專業(yè)。

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