立體主義的名詞解釋

　　立體主義(Cubism)是西方現(xiàn)代藝術史上的一個運動和流派，又譯為立方主義，1908年始于法國。立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面，以許多組合的碎片形態(tài)為藝術家們所要展現(xiàn)的目標。

　　藝術家以許多的角度來描寫對象物，將其置于同一個畫面之中，以此來表達對象物最為完整的形象。物體的各個角度交錯迭放造成了許多的垂直與平行的線條角度，散亂的陰影使立體主義的畫面沒有傳統(tǒng)西方繪畫的透視法造成的三維空間錯覺。背景與畫面的主題交互穿插，讓立體主義的畫面創(chuàng)造出一個二維空間的繪畫特色。

　　立體主義的主要特點

　　不斷尋求創(chuàng)新的藝術家，布拉克與畢加索，尋找新的畫中主題及空間的表達模式。他們受到了保羅·塞尚、喬治·秀拉、伊伯利亞雕塑、非洲部落藝術(即便布拉克駁斥這種說法)，以及野獸派的影響。立體主義畫家接受了P.塞尚關于創(chuàng)造視覺立體形象的觀念，進而轉(zhuǎn)向一種對心理的立體形象的追求。立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面──以許多組合的碎片型態(tài)為藝術家們所要展現(xiàn)的目標。藝術家以許多的角度來描寫對象物，將其置于同一個畫面之中，以此來表達對象物最為完整的形象。物體的各個角度交錯疊放造成了許多的垂直與平行的線條角度，散亂的陰影使立體主義的畫面沒有傳統(tǒng)西方繪畫的透視法造成的三度空間錯覺。背景與畫面的主題交互穿插，讓立體主義的畫面創(chuàng)造出一個二度空間的繪畫特色。

　　立體主義不同于未來主義等其它藝術運動，它沒有任何用于表達自己創(chuàng)作綱領的“宣言”，只留下一些零散的言論。立體主義畫家并沒有系統(tǒng)的理論指導，只是每個人按著自己的思想去探索。畢加索說：“我要按照我的想像來作畫，而不是根據(jù)我所看到的。”布拉克也說：“畫家并不想構成一件奇聞軼事，而是要造成一種繪畫的事實。”立體派早期的作品里，只用灰色調(diào)畫。由于使用中性色，整個的空間沒有看來特別前進或后退的。立體主義觀念也經(jīng)歷了一個發(fā)展變化的過程。它在發(fā)展歷程中共經(jīng)歷了三個時期：1907-1909年的塞尚時期;1909-1912年的分析立體主義時期。他們首先打破了傳統(tǒng)繪畫中只能按照一個固定視點去表現(xiàn)，然后安排在同一個繪畫平面上的方法。隨著探索的發(fā)展，他們發(fā)現(xiàn)這樣的“分析”往往使畫面越來越失去本來的形態(tài)，而陷入一種抽象的形。因此從1912年到1914年他們進入了“綜合立體主義”時期，其觀點是：不要去描繪客觀物體的外表形態(tài)，而是把客觀物體引入繪畫，從而將表現(xiàn)具象的物體本身和表現(xiàn)抽象的結構形態(tài)綜合起來。

　　盡管立體派的畫看來并不“立體”，而且難于弄清楚物象的關系，但他們卻認為：用傳統(tǒng)的寫實技法畫出來的三度空間的“真實感”是虛假的。為他們辯護的理論家豪蓋特說：“杯子是圓的透視畫成橢圓就是騙局，近大遠小也是騙局。”這種似是而非的“理論”，其實是“強詞奪理”。因為視覺上產(chǎn)生的透視變化，是由眼球的特殊構造而決定的，人類正是依據(jù)這一特定的器官正確地認識世界。雖然看起來遠處的洋樓比手上的書本還要小，但人人都知道遠處的洋樓要大得多，甚至可以估量出大多少倍。但是立體派重新創(chuàng)造了一個認識物象的方法，大體說來是把對象的上、下、左、右、前、后等各方面的印象拼合在一個平面上。前期“分析的立體派”的作品，好象粘貼的剪紙，后期“綜合的立體派”的作品，好象疊置起來的碎玻璃。早期的立體派理論家格列西斯說：“眼睛能看到多少，物體就有多少現(xiàn)象，腦子里產(chǎn)生多少理解，物質(zhì)就有多少實質(zhì)。”這完全是以畫家個人的主觀為中心，以個人“腦子里的理解”來代替客觀世界本身的規(guī)律。他又說：“繪畫要用自身的語言去控制、指導觀眾，而不是為了讓他們理解。”那么立體派在藝術表現(xiàn)上究竟有沒有較清楚的原則呢?他們要用以“控制”和“指導”觀眾的“語言”，依據(jù)的是什么樣的“語法”呢?人們?nèi)栠@個畫派的創(chuàng)始者法國畫家布拉克。這位立體派的畫家回答說：“與其把事情說得更清楚寫些，我寧可把它弄得含糊些。”“它遠非要人們感到快樂，而是要使他們感到迷惑。”1911年立體派盛行之際，有一群崇拜新花樣的藝術青年們?nèi)グ菰L畢加索。一個青年小心地問這位立體大師，按照立體派的原則去畫人的腳應該畫成圓的還是方的，畢加索以權威的口氣回答：“自然界里根本就沒有腳!”于是時髦的青年們方如大夢初醒，帶著這句名言高興地飛跑而去。

　　立體主義的主要影響

　　立體主義創(chuàng)作的主要特征，即在畫面上將一切物體形象破壞和肢解，然后再加以主觀的拼湊、組合，以求所謂立體地表現(xiàn)出物體的不同側面。就是在平面上表現(xiàn)出二度和三度空間，甚至表現(xiàn)出肉眼看不見的結構和時間(四度空間)。與狂野的野獸派完全相反，它代表唯理的傾向它。認為印象派、野獸派的繪畫都是在模擬自然，基本上是表現(xiàn)性的藝術作品。它的意義在于空間處理的新觀念，它實際上是主宰20世紀藝術中抽象的和非具象的繪畫流派的直接源泉。與表現(xiàn)主義風格的浪漫特性相比較，立體主義風格可以說是古典的和形式主義的。

　　在西方現(xiàn)代藝術中外，立體主義是一個具有重大影響的運動和畫派。其藝術追求與塞尚的藝術觀有著直接的關聯(lián)。立體派畫家自己便曾聲稱：“誰理解塞尚誰就理解立體主義”。他們努力地消減其作品的描述性和表現(xiàn)性的成分，力求組織起一種幾何化傾向的畫面結構。雖然其作品仍然保持著一定的具象性，但是從根本上看，他們的目標卻與客觀再現(xiàn)大相徑庭。他們從塞尚那里發(fā)展出一種所謂“同時性視象”的繪畫語言，將物體多個角度的不同視象，結合在畫中同一形象之上。畫家們新創(chuàng)出一種以實物來拼貼畫面圖形的藝術手法和語言，進一步加強了畫面的肌理變化，并向人們提出了自然與繪畫何者是現(xiàn)實，何者是幻覺的問題。立體主義雖然是繪畫上的風格，但對20世紀的雕塑和建筑也產(chǎn)生了深遠的影響。

　　盡管立體主義受到世人的極端仇視，它畢竟具有劃時代的意義。它成為未來幾十年許多畫家的靈感來源和與傳統(tǒng)分手的標志。這場運動的生機勃勃、碩果累累，與畢加索和布拉克密切合作是分不開的。立體主義在反傳統(tǒng)的口號下有濃厚的形式主義傾向。立體主義美術運動的鼎盛期雖僅有7年，但卻造成極其廣泛的影響，立體主義在藝術形式上的探索，在二十世紀的最初十年影響了全歐洲的藝術家，并激發(fā)了一連串的藝術改革運動，如未來主義、結構主義及表現(xiàn)主義等等，尤其鮮明地反應在對現(xiàn)代工藝美術、裝飾美術、建筑美術等注重形式美的實用藝術領域不小的推動作用上。

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